自20世紀(jì)五十年代以來，我國的玉雕業(yè)呈現(xiàn)了一派繁榮發(fā)展的景象，中國各地相繼的成立了玉雕雕刻工廠。使得了中國幾千年的玉雕技藝并沒有在戰(zhàn)火的紛揚(yáng)中斷了傳承和發(fā)展。縱觀我國幾千年的玉雕歷史，相對來說是北京、揚(yáng)州、上海、天津、廣州、南京等地的雕刻工藝傳承發(fā)展最好。在一代又一代人的不斷摸索和積累之后，才形成了我國玉雕業(yè)中不可撼動(dòng)的四大流派，分布是北派、揚(yáng)派、南派四大流派。

北派——國韻大氣

北派是京、津、遼一帶玉雕大師所構(gòu)成的翡翠玉雕藝術(shù)風(fēng)格，它的雕刻技藝特點(diǎn)主要是繼承了古代宮廷雕刻風(fēng)格，整個(gè)翡翠的雕刻顯得端莊秀麗、古樸大方、古典雅致以及厚重沉穩(wěn)的風(fēng)格。所以有時(shí)候也叫做是“宮廷派”。

在北派中，當(dāng)屬“四怪一魔”的雕刻工藝最為杰出。四怪分別是以圓雕的手法專門雕刻神佛、仕女頭像的何榮；還有劉德瀛的立體圓雕花卉堪稱是這一類的奇才；而潘秉衡則是以雕琢人物群像和薄胎工藝著稱；能將花卉雕刻得清雅秀氣而令萬人尊崇的王樹森；最后的一魔當(dāng)屬只雕刻翡翠的“鳥兒張”張?jiān)坪汀?/p>

海派——精致講究

海派玉雕海納百川，將各種具有美的藝術(shù)的精華都吸收在一起，然后發(fā)展成自己的特色。在19世紀(jì)初，上海成為世界重要的港口，當(dāng)時(shí)揚(yáng)州、蘇州的玉雕成品都需要通過上海向外輸出，這種形式下上海玉雕產(chǎn)業(yè)快速發(fā)展，大量玉雕師的涌入，形成了上海獨(dú)有特色的海派玉雕。在改革開放后，海派玉雕推陳出新，融合了各個(gè)流派的工藝風(fēng)格，吸取了這些流派的長處，在細(xì)膩上下了很大的功夫，形成了飄逸、秀美的海派玉雕風(fēng)格。

這派的風(fēng)格傳承是經(jīng)過了玉雕大師們在上海特定的文化氛圍中，經(jīng)歷了漫長的過程而形成的特定風(fēng)格。以追求卓越、海納百川為內(nèi)在精神，從而形成了以器皿之精致、人物造型傳神生動(dòng)為特色、雕琢細(xì)膩精致、造型嚴(yán)謹(jǐn)、莊重古雅的特點(diǎn)。

揚(yáng)派——工藝精湛

揚(yáng)州玉雕講究章法，以山水雕最具特色，展現(xiàn)出無窮的生命力，在明清時(shí)期就是中國著名的玉雕中心，素有“天下玉，揚(yáng)州工”的美稱，當(dāng)代揚(yáng)州玉雕繼承了南派玉雕的精細(xì)做工，又加入了一些趣味性，構(gòu)思奇妙，意境深遠(yuǎn)。揚(yáng)州玉雕的花卉作品屬于后起之秀，層次分明，栩栩如生。

揚(yáng)派是江蘇玉雕中表現(xiàn)出的獨(dú)特工藝，以揚(yáng)州工藝最為著名。在中國古代玉石文化史上，揚(yáng)州就有以“子岡牌”而聞名中外的玉雕大師陸子岡。至今，揚(yáng)州城內(nèi)基本是其的傳人，仍舊繼續(xù)著他古雅秀麗的精湛工藝，在默默傳承和影響著一代又一代人。尤其的以山子雕最具特色。

南派——運(yùn)用巧妙

南派由于長期受竹木牙雕工藝和東南亞文化影響，以及在20世紀(jì)80年代，一些玉雕大師的南遷，促使了廣東、福建一帶的玉雕藝術(shù)風(fēng)格的形成。南派的雕刻師喜歡用透雕和鏤空雕的雕刻手法，更是在多層玉球的雕琢上達(dá)到了頂峰，形成自己的特色。南派在翡翠首飾的雕琢上，要求達(dá)到造型豐滿、呼應(yīng)傳神、工藝玲瓏的境界。

最具代表的就是瑞麗工了，上世紀(jì)九十年代以來，一大批來自全國各地，代表各種流派的玉雕師被吸引到瑞麗，他們在玉雕工藝上相互碰撞交流，激發(fā)了新理念、新工藝、新技法的產(chǎn)生和運(yùn)用，形成了集南北玉雕工藝流派之長的“俏色巧雕、隨形施藝”的“瑞麗工”，使之成為全國玉雕界極具影響力的流派之一。